Czy kiedykolwiek spotkałeś artystę, który pracuje z miedzią? Spotykać się TJ Volonis - utalentowany artysta z Brooklynu, który tworzy zdumiewające meble i dzieła sztuki na ścianie rury miedziane. Jego opis pomaga nam zrozumieć jego intuicję, która skutkuje tak wieloma delikatnie zaprojektowanymi, mocno zbudowanymi kawałkami: "Moja praca koncentruje się na zależnym związku między całością a segmentem i kruchej równowadze między porządkiem a nieładem. W szczególności pracuję z wzorami - przedstawiam je w prosty sposób, w całości lub przez pryzmat większego wzoru"Jego pasja do tego wszechstronnego materiału została przetransponowana na wiele elementów mebli, takich jak niesamowity stół jadalny o długości dwóch metrów.

Jak zacząłeś w tym biznesie?

• Moja droga do tego biznesu była początkowo niezamierzona i trochę niekonwencjonalna. Zawsze uwielbiałem miedź jako materiał - jej wszechstronność i elastyczność. Wymyśliłem sposoby na tworzenie z niego rzeczy, takich jak ekrany i oświetlenie, ale nigdy nie wziąłem go poza fazę projektowania szkicownika. Kiedy moja współlokatorka się wyprowadziła, zostawiła rozklekotany stolik kawowy, który wyjęła ze śmietnika. Nie miałem wtedy pieniędzy, aby go wymienić, więc postanowiłem zrzucić z niego nogi i zbudować nową podstawę z rur miedzianych. Zrobiłem trochę badań, kupiłem potrzebne materiały z Home Depot, sporządziłem projekt i stworzyłem go. Byłem szczęśliwy z wyniku. W tym czasie zgłosiłem się na ochotniczą aukcję dzieł sztuki, która podkreśliła pojawiających się artystów. Zrobiłem kolejny kawałek i wpisałem go pod pseudonimem. Utwór został tak dobrze przyjęty, że wygrał najlepiej w swojej kategorii i przyciągnął uwagę gallerysty, który był zaangażowany w aukcję. To dało mi zachętę do kontynuowania.

Czy zawsze pracowałeś z miedzią lub innymi doświadczonymi materiałami?

• Do tej pory pracowałem tylko z miedzią. Jest jeszcze wiele cech materiału, z którym chcę eksperymentować, myślę, że skupię się na nim przez jakiś czas.

Jakie cechy materiału sprawiły, że zdecydowałeś się pracować z miedzią?

• Jego ciepło i jego "żywiołowość" - rury wydają się obejmować aspekty metalu, powietrza, wody, ognia, ziemi. Uwielbiam to, w jaki sposób wyraża piękno w różnych stanach (jasna "nowa pensa" miedź, lekko nadszarpnięta i uciskana od lampy lutowniczej, powietrze utlenione do miodu brązowego koloru, sękotki i inne patyny). Łatwo przewodzi ciepło i może zreformować wiązania cząsteczkowe po podgrzaniu. Lubię brać rurki miedzianej, która była przeznaczona do hydrauliki i ponownego zadania jej do stworzenia czegoś zaskakującego.

Ile godzin zajęło stworzenie funkcjonalnego dzieła sztuki?

• Różni się znacznie. Dla kawałka tak dużego jak stół jadalny setki godzin. Dla mniejszej rzeźby na ścianie 20-30 godzin +.

Skąd czerpiesz inspirację do tworzenia swojego pięknego "zamówienia spełnia chaos"?

• Wiele inspiracji czerpię z samego Nowego Jorku i jego ogromnej infrastruktury przemysłowej. Systemy komunalne, takie jak tory kolejowe, mosty i kanalizacja, są niezbędne do stworzenia środowiska, które nadaje się do pracy w społeczeństwie roboczym. Lubię patrzeć na to przez artystyczną soczewkę i ponownie wyobrażać sobie, że jest czymś pięknym, poza zamierzoną użytecznością. Inspiruje mnie również sam materiał i jego poczucie ekspresji.

Proszę poprowadzić czytelników Freshome przez proces twórczy, zabierając Cię od pomysłu do gotowego produktu - jak pracujesz?

• Mam dwa wyraźnie różne procesy robocze. Jeden jest znacznie bardziej złożony i celowy. Kiedy tworzę element funkcjonalny, trzeba go zaprojektować dość starannie przed rozpoczęciem procesu jego budowy. Projekt zmienia się w subtelny sposób w miarę postępów, a sam materiał informuje o projekcie. Drugi proces jest znacznie bardziej otwarty i płynny - dotyczy to elementów naściennych / niefunkcjonalnych. Zaczynam od podstawowej koncepcji utworu, takiej jak obraz lub temat, który chcę stworzyć w ramach pracy, decyduję o przybliżonym rozmiarze utworu, a następnie wskakuję do środka i zaczynam go budować. Ponownie, materiał informuje o procesie i gotowym utworze, ale ta interakcja jest jeszcze bardziej instrumentalna w tym stylu budowania.

Uchwycisz piękny kolor materiału - dlaczego wolisz go, powiedzmy, błyszczącą miedź?

• Zrobiłem utwory, które grają z różnymi wykończeniami i stanami materiału. Niektóre z nich pozostawiłem do utleniania powietrzem, co tworzy z czasem bardzo łagodny, miodowo-brązowy kolor, który jest nieuszczelniony. Inne elementy od razu zapieczętowałem lakierem, aby zachować ślady przypalenia i przebarwienia pochodni. I inne elementy, które wypolerowałem i zapieczętowałem zaraz po wykończeniu, aby zachować ten nowy pensowy blask. Jestem podekscytowany, że wkrótce zacznę pracę z galwanizacją i wymuszoną patyną. Metal jest wszechstronny pod względem wykończenia i uważam, że jest to piękny materiał w różnych stanach.

Wydaje się, że dzielisz dzieło na funkcjonalne i dekoracyjne przedmioty - które z nich są trudniejsze i bardziej satysfakcjonujące i dlaczego?

• Każdy ma własne wyzwania. Z dwóch stylów pracy, trudniejsze są elementy funkcjonalne.Często, nawet z moim doświadczeniem z materiału, nie zrobi tego, co dla niego zaprojektowałem. Następnie musisz współpracować z materiałem i wypracować rozwiązanie satysfakcjonujące obie strony. Naprawdę patrzę na miedzianą rurę jako współtwórcę mojej pracy.

Czego nauczyłeś się z pracy z rurkami miedzianymi?

• Że każdy artysta lub rzemieślnik pracujący z materiałami fizycznymi musi współpracować z samymi materiałami. Mają własną osobowość, granice i mocne strony.

Jesteś artystą samoukiem. Ile czasu poświęcasz na badanie swojej pracy?

• Niektóre, ale nie za dużo. Wolę być w studiu eksperymentalnym. Od czasu do czasu sprawdzam instrukcje, jak osiągnąć określony wygląd lub technikę manipulacji, ale w większości udało mi się to ustalić. Zawsze chciałam zostać uczniem hydraulika, aby nauczyć się bardziej formalnych technik. Może któregoś dnia to osiągnę.

Jaka była najdziwniejsza prośba, z którą miałeś do czynienia?

• Naprawdę nic tak szalonego do tej pory. Cieszę się, że spróbuję czegoś, co klient chciałby, abym zrobił. Zaletą pracy nad zleceniami jest to, że mogę doświadczyć materiału i wyglądu mojej pracy z innej perspektywy.