Nowoczesna sztuka ścienna przynosi kolor, głębokość do wnętrz

Nowoczesna sztuka ścienna przynosi kolor, głębokość do wnętrz
Allen and Betty Harper
Zespół Autorów
Allen and Betty Harper
Rodzina Ze Złotymi Rękami
Ocena:
5

Stworzenie domu z charakterystycznym wystrojem polega na zszyciu ze sobą pokoju odzwierciedlającego Twoją osobowość i styl. Nowoczesna sztuka ścienna może dodać kolor, fakturę i wymiar do każdej przestrzeni, jednocześnie przekazując swoje preferencje, formułując polityczne oświadczenie lub po prostu przedstawiając element, który cię przyciąga. Prace mogą być kolorowe, neutralne, metaliczne lub kombinacja tych rzeczy. Najważniejsze rozważania przy wyborze nowoczesnego dzieła sztuki na ścianie to po pierwsze, że łączysz się z nim na pewnym poziomie, a po drugie, że masz przestrzeń, w której utwór będzie działał.

Jeśli celem jest dodanie koloru, istnieje wiele możliwości, jeśli spojrzeć na współczesne dzieła sztuki na ścianę "Twoim jedynym ograniczeniem będzie twój budżet! Jasne dzieło, takie jak ta grafika, jest prowokujące i nieco retro. Teksturowane płótno dodaje do głębi dodatkowe poczucie głębi i pomaga wyróżnić się. To odważny kawałek, który będzie zawierał stwierdzenie na każdej ścianie.

Kolorowe i złożone dzieło Jannisa Varelasa z galerii hodowlanej jest wszechstronne dzięki różnorodności kolorów. Artysta pracuje "w systemie maksymalistycznym, który rejestruje i kształtuje pojęcie nieobecności umysłu". Jego żywe barwy i śmiałe pociągnięcia doskonale nadają się jako centralny element białej ściany, w połączeniu z minimalistycznym wyposażeniem, które pozwala świecić sztuce.

Geometryczne powtórzenie w różnych skalach znajduje się w centrum tego jasnego utworu o nazwie "Szczęście" autorstwa Satoshi Ohno. Połączenie neonowych kolorów i srebrnego tła sprawia, że ​​dzieło pop. Jest to doskonały przykład nowoczesnej sztuki ściennej, która ma swobodę, ale kontemplację i nadaje się do rozjaśniania każdej przestrzeni życiowej.

Szeroki fragment nowoczesnej grafiki ściennej, takiej jak ta z Pustej przestrzeni, jest dobry na dużą ścianę. Pionowe linie dają iluzję zasłony ukrywającej coś w tle, zaakcentowane przez dominujący czerwony kolor. To świetny sposób, aby dodać dużą dawkę jednego koloru do swojej przestrzeni bez wprowadzania wielu innych akcentowanych kolorów.

Praca Sarah Caina, Sight and Light, jest sztuką, która zawiera szereg kolorów, które są bardziej dominujące na ciemnym tle. Artystka mówi, że nie chce trzymać się konwencji dotyczących sztuki współczesnej, a ty możesz zrobić to samo, włączając innowacyjne dzieła sztuki ściennej do swojego domu. Takie dzieło przenosi śmiałość i siłę, czyniąc silne oświadczenie w pokoju.

Nowoczesna sztuka ścienna to sposób, aby Twoja miłość do koloru lśniła. Mniejsze prace, takie jak ta, wykonane przez Davida Hare'a, cechują się żywymi barwami, fakturą i szczegółami w sposób, który bardzo uatrakcyjnia pomieszczenie. Twórcze utwory, takie jak ten, są wszechstronne i wciąż przyciągają uwagę, mimo że są mniejsze.

Jeśli jesteś w tech, możesz mieć nowoczesną sztukę ścienną, która dodaje dawkę cyfrowej. Carrie Moyer Intergalactic Emoji Factory powstaje z akryli i blichtru, tworząc utwór będący częścią fantastycznego krajobrazu, części abstrakcyjnej pracy i współczesnego komentarza. Elementy bardziej futurystyczne działają najlepiej we współczesnych i nowoczesnych przestrzeniach.

Oczywiście nowoczesna sztuka ścienna nie musi być kolorowa. Pomimo przytłumionych tonów w tej pracy autorstwa Alexandre'a Farto, znanego jako Vhils, jest sugestywny i wywołuje dramatyczny nastrój. Jak mówi strona internetowa Vhils, ten rodzaj utworu to "poezja wizualna" i jest absorbującym wyborem do ściany salonu. Perspektywa z odległości i szczegół pracy związany z bliższym kątem, zwiększają zainteresowanie i złożoność dzieła.

Przytłumiona paleta kolorów wciąż może równać się wielu dramatom w utworze, który ma perspektywę, jak to robi Barbara Takenaga. Kawałek nowoczesnej sztuki ściennej może dodać głębi twojej przestrzeni, gdy sama praca ma taką intensywność jak ta. Poza ogólnym wyczuciem, skrupulatność malowanych kropek i linii z ręcznie malowanymi elementami dodaje cudu, że ten element doda do pokoju.

Wiele nowoczesnych tapet obejmuje tekstury tworzone na różne sposoby, które mogą nadać dodatkowej głębi i zainteresować Twoją przestrzeń życiową. Ta praca opiera się na unikalnej fakturze, a nie jaskrawym kolorze, aby wzbudzić zainteresowanie. Tysiące płóciennych strzępów, które są związane z węzłami, tworzą falę, która spływa z wierzchu płótna strony. To intrygujące dzieło, które zaprasza do niekończących się interpretacji.

Kubańska artystka Diana Fonseca również opiera się na fakturze bardziej niż żywe barwy, aby stworzyć jej intrygujące dzieła. Mieszane media, z których korzysta, tworzą spójny, ale nierówny teksturowy utwór, który wywołuje uczucie przeszłości, niemal historyczne wrażenie. Zastosowane delikatne kolory sprawiają, że produkt nadaje się do bardziej rustykalnego otoczenia, jak i nowoczesnego.

Żywy, ziemisty pomarańczowo-czerwony jest dominującym kolorem w tym geometrycznym dziele autorstwa Enoc Perez. Precyzyjne kwadraty w połączeniu z bardziej abstrakcyjną kolorystyką tworzą fragment nowoczesnej grafiki ściennej, która będzie szlifować przestrzeń w pomieszczeniu, jednocześnie dodając poczucie ruchu. Artsy mówi, że Perez naśladuje proces drukowania w kolorze, wykonując rysunki dla każdego koloru i używając arkuszy do przeniesienia farby na płótno.

Czasami współczesna sztuka na ścianie przedstawia nietradycyjny materiał jako płótno. Tutaj Gareth Nyandoro zamontował swój atrament na papierze Słomkowy kapelusz i Bhero Vendor na płótnie, ale nie w tradycyjnym sensie. To może jeden z największych w sztuce współczesnej: nieoczekiwane użycie materiałów. Nierozciągnięte płótno nadaje temu elementowi swobodnego, niemal świeżego poczucia szczoteczki. Wyświetlanie takiej pracy w twojej przestrzeni sprawia, że ​​wygląda tak, jakby artysta właśnie wszedł i zahaczył o nią.

Kolor można również poprawić poprzez dodanie tekstury, tak jak w przypadku pracy Thomasa Trosha. W tej nowoczesnej sztuce ściennej dzieje się bardzo dużo i byłoby to odpowiednie dla bardziej powściągliwej przestrzeni, w której mógłby się wyróżniać. Prace oferowały wiele elementów do badania i kontemplacji i powinny być wyświetlane tam, gdzie można je docenić.

Tradycyjny obraz może również oferować teksturę. Ta dominująco zielona praca prezentowana przez galerię Hill Gallery wykorzystuje teksturowaną aplikację farby, aby stworzyć głębię w połączeniu z żywymi kolorami. Abstrakcyjne dzieło jest urzekające i stanowi idealną sztukę średniej wielkości do salonu, jadalni lub innego miejsca spotkań. To nadaje kolorowi, fakturze i inspiracji do myślenia.

Dzięki subtelnej fakturze i neutralnej kolorystyce, która nawiedza, Jay Heikes Zs dodaje poczucie spokoju do przestrzeni. Tło juty i podniesione litery przyczyniają się do medytacyjnego poczucia pracy. Heikes znany jest ze swoich prac, które wykorzystują tekst lub obrazy pop kultury i przekształcają je w opowieść o walce o indywidualność.

Równie neutralny, ale znacznie mniej subtelny jest ten tryptyk Pier Paolo Calzolari, który znany jest z tego, że "wprowadza codzienny rytuał w sferę estetycznego doświadczenia" - twierdzi Artsy. Kawałek nowoczesnej sztuki ściennej jest bardzo awangardowy, ale dobrze współpracuje z innymi rodzajami sztuki i różnymi stylami wystroju. Wyświetlanie takiej pracy dodaje również wymiaru rzeźbiarskiego do przestrzeni bez przytłaczania.

Wykończony polerowanym i odblaskowym elementem nowoczesnej sztuki naściennej, o połysku i wymiarze, które może dostarczyć tylko metal. Urodzony we Włoszech Getulio Alviani stworzył Rilievi Speculari a Elementi Curvi ze stali, koncentrując się na krzywych i wynikowych odbijanych obrazach, które eksponuje. Ta praca dodaje trochę blasku do każdej przestrzeni, ale nie tak bardzo, że przytłacza. Jest to w pewnym sensie zastrzeżone i dramatyczne w tym samym czasie, oferując ciągle zmieniającą się grafikę, która zmienia kolory i wymiary w zależności od tego, kto stoi przed nią lub jakie inne kolory znajdują się w pokoju.

Jeśli naprawdę chcesz dodać wymiar i głębię, zdecyduj się na kawałek nowoczesnej sztuki na ścianie to więcej rzeźby niż malarstwa. Niebieska gitara Jacka Piersona wykorzystuje fragmenty liter ze starych amerykańskich oznakowań autostradowych, aby uformować utwór. Podczas gdy Pierson pracował w wielu mediach, najbardziej znany jest ze swoich prac z wykorzystaniem oznakowania i dużych liter w stylu vintage. Ten utwór jest pomysłowy, kolorowy i genialnie re-przywłaszczanie ikonicznych elementów, które będą przedmiotem rozmowy dla każdej ścianie domu.

Rzeźbiarska nowoczesna sztuka ścienna może być bardziej zdefiniowana w przestrzeni kosmicznej, podobnie jak kawałki Jezusa Rafaela Soto. Artystka tworzy reliefy rzeźbiarskie, takie jak ta o nazwie Excritura, wykonana z materiałów przemysłowych i syntetycznych, takich jak nylon i stal. Pozbawione kolorów prace dodają przestrzeni wymiaru, przyzywając widzów, aby przyjrzeli się bliżej cienkim liniom i błędnym drutom, które stanowią istotę dzieła. To dzieło sztuki, które potrzebuje ściany, na której rodzina i odwiedzający mogą ją obejrzeć z różnych perspektyw.

WięcejINSPIRATION
  • Pomysły na projekt telewizora do montażu na ścianie
  • Dodaj styl i głębię do domu z lustrzanymi ścianami
  • Modny kolor Combo: szary i żółty, idealny do wnętrz zarówno odważnych, jak i spokojnych

Tworzenie głębi i wymiarów za pomocą techniki polegającej na wypalaniu płótna do momentu przypalenia jest procesem stosowanym przez artystów takich jak Jitish Kallat. Zainspirowany rodzinnym miastem Mumbaj, Kallat tworzy współczesne dzieła sztuki na ścianach, które mówią głośno o spalonych liniach, plamach i cieniach. Grafika dodaje zainteresowania do pokoju bez dodawania koloru.

Niemiecki artysta Otto Piene znany jest również ze swoich zdjęć Rauchbildera - dymu - które tworzył rozpuszczalnikiem i ogniem, tworząc obrazy z powstałej sadzy. Jest to technika podobna do Kallata powyżej, ale daje bardzo różne wyniki. Ta praca bez tytułu jest bardziej teksturalna i oferuje godne kolory, które bardzo dobrze sprawdziłyby przestrzeń, która ma głównie neutralną paletę kolorów.

Warstwowanie elementów to inny sposób tworzenia dzieł sztuki. To bez tytułu (żółte i zielone pociągnięcia pędzla) autorstwa Jose Davila charakteryzuje się odważnym obrysem koloru, który obejmuje dyptyk i wykorzystuje warstwową technikę drukowania, aby poprawić pop i głębię. Jest to nowoczesny element ścienny, który będzie działał z różnymi stylami wystroju - tak długo, jak chcesz pop kolor.

Tradycyjnie zarezerwowane na reklamy komercyjne, neon jest często używany w sztuce do przedstawiania zarówno jasnego, jak i ekspresyjnego punktu widzenia. Ta praca jest nowoczesną sztuką ścienną, która jest abstrakcyjna i wciągająca. Stworzony przez nieżyjącego już Francois Morellet, ma w sobie proste łuki neonów, które w połączeniu z czarnym płótnem wywołują poczucie ruchu i transformacji. Takie elementy idealnie nadają się do obszaru, w którym chcesz dodać trochę nowoczesnego dramatu i gdzie środowisko jest odpowiednie dla światła neonowego, aby stworzyć wypowiedź.

Jeśli lubisz tworzyć filozoficzne lub polityczne stwierdzenia za pomocą swojej sztuki, dobrym pomysłem może być fragment nowoczesnej sztuki ściennej w neonie z prowokującą frazą. Konceptualna twórczość Josepha Kosutha obejmuje serię, która przedstawia język i tworzy ciało pracy, z którego jest najbardziej znany. To z pewnością wywoła rozmowę gości, z których wielu będzie chciało debatować na ten temat. Bez względu na to, tego typu nowoczesne dzieła sztuki na ścianach muszą być wyświetlane w słabo oświetlonej przestrzeni.

Współczesne dzieła sztuki na ścianach często zawierają przyziemne przedmioty, które przekształcają się w medium sztuki, na przykład w dziele artysty pochodzącego z Sao Paolo, Marciusa Galana.W tym przypadku Galan wykorzystał ponad 65 000 kartograficznych pinezek do stworzenia tekstury, która dominuje w przestrzeni dzięki jasnoczerwonemu kolorowi. Artysta mówi, że jego prace badają "metaforyczne możliwości przestrzeni". W związku z tym taki kawałek musi być wyświetlony na dużej ścianie, ponieważ będzie dominował w każdej przestrzeni życiowej.

Okrągłe prace Pameli Jordan są często kolorowe i zawsze abstrakcyjne. Okrągła nowoczesna sztuka ścienna może ożywiać przestrzeń swoją odmienną i nieoczekiwaną geometryczną formą. Tutaj kolory są głównie ziemiste i sprawiają, że element jest uniwersalny dla prawie każdego stylu wystroju domu. Wygląda też na to, że wzór porusza się z powodu okrągłego przesunięcia koloru - prawie tak, jakby był magicznie przecierany w okrągły sposób. Ponownie, dzieło tej wielkości i skali musi być wyświetlane w przestrzeni, w której może dominować w swoim otoczeniu.

Innym sposobem na dodanie nowoczesnej grafiki ściennej, która dosłownie przełamuje granice, jest utwór łączący tradycyjny styl w stylu shadowbox z elementami wykraczającymi poza ramy kadru. To Bez tytułu (Spontaniczne przywłaszczenie miejsca # 1) autorstwa Rafaela Domenecha dodaje kolor, głębię i zainteresowanie każdej przestrzeni. Jego niewielki rozmiar pozwala na wszechstronność w lokalizacji wyświetlania.

Kolaż i upiększony w trójwymiarowym formacie, ta nowoczesna sztuka ścienna jest obrazem, który przekształca się w dzieło wykraczające daleko poza tradycyjne. Artystka Shinique Smith wykorzystuje znalezione przedmioty i odzież z drugiej ręki, którą łączy ze sobą, aby wykonać rzeźby i tutaj, elementy dzieła sztuki. Jest prowokacyjny i interesuje się wieloma jego elementami. Włączenie tego rodzaju sztuki zwiększy zainteresowanie przestrzenią.

Nowoczesna sztuka kolażu może dodać pop koloru i tekstury do twojej przestrzeni życiowej, nie rozciągając się od ściany, dzięki czemu nadaje się na bardziej zwartą przestrzeń lub obszar, w którym nie możesz mieć czegoś dramatycznie trójwymiarowego. Kolaże z natury - bez względu na to, czy używają tylko papieru czy mieszanych mediów - przekazują uczucie warstw, głębokości i objętości. Chociaż ten utwór jest dość duży, mniejsze prace kolażowe mogą zwiększyć zainteresowanie mniejszymi przestrzeniami w całym domu.

To dzieło mieszanych mediów, w tym farba akrylowa, papier i tapeta na płótnie, jest autorstwa Brenny Youngblood. Nazywany Blade Runner, jest to kolejny przykład mieszanej pracy medialnej, która ma zupełnie inną atmosferę niż ta powyżej. Kolory są bardziej stonowane, ale nie są neutralne. Ta kombinacja zapewnia żywy klimat i ożywia każdą przestrzeń mieszkalną dzięki swojej stymulującej kompozycji.

Kręgi są wszechstronną formą graficzną i tutaj artysta Rodney Graham użył trójwymiarowych elementów w swojej Cylindro - chromatycznej konstrukcji abstrakcji. Kawałki kolorowe i minimalistyczne, a jednocześnie bawiące się światłem i cieniem. Ten typ nowoczesnej architektury ściennej wymaga odpowiedniego oświetlenia i dlatego powinien być wyświetlany w dobrze oświetlonym pokoju.

Wybór pracy, która obejmuje powtórzenie elementu, takiego jak kółka, jest dobrym wyborem dla dużej ściany, ponieważ zajmuje dużo miejsca, nie wymagając fragmentu niewykonalnego rozmiaru. W utworze Ryana Gandera znajdują się okrągłe lustra o różnych rozmiarach, które zawierają różne abstrakcje portretów i jasne plamy. Ten kawałek najlepiej sprawdzi się w przestrzeni nowoczesnej lub współczesnej.

Zdecydowanie jest to utwór na bardzo dużą ścianę fabularną, ten okrągły utwór przedstawiony przez Galerię Sicardi zawiera teksturę, geometrię i wyskakujące czerwone. Różne fałdy, linie i reprezentacje kontynentalne są podobnymi do mapy elementami nowoczesnej sztuki ściennej, która jest również bardzo teksturalna. Na pewno spodoba się podróżnym, a nawet nomadom na fotelach, których przyciągają wszystkie sprawy globalne.

Nowoczesna sztuka rzeźbiarska często wykorzystuje nowe materiały w nowatorski sposób. Ta praca jest autorstwa Sadaharu Horio, który jest uważany za jednego z najbardziej eksperymentalnych artystów Japonii w XX wieku, zgodnie z Artsy. Jego prace używają odrzuconych materiałów domowych, jak w tym minimalistycznym dziele. Jasne płótno jest akcentowane za pomocą elementu teksturalnego i ma cztery narożne elementy z użytego materiału. Średniej wielkości prace są kolorowe i dodadzą blasku przestrzeni życiowej, włączając w to odrobinę komentarza społecznego.

Niektóre współczesne dzieła sztuki na ścianach opierają się na samej fakturze dramatu, a dzieło takie jak to Leonardo Drew pasuje do tego projektu. Artysta wykorzystuje znalezione naturalne i sztuczne materiały, w szczególności drewno, do tworzenia swoich dzieł. Ten jest również pozbawiony koloru, z wyjątkiem światła i cienia kawałków drewna. Wymiarowa konstrukcja natychmiast przyciąga wzrok i dominuje w przestrzeni. Działa to tak, jak w przypadku wielu stylów wystroju, jeśli są wyświetlane na ścianie funkcji.

Tekstury w metalu są podobnie dramatyczne, podobnie jak utwór z jego głęboką, skalistą powierzchnią. Jest to niewielka część sztuki współczesnej, która może być ozdobą niemal każdej ściany i może być łączona z innymi rodzajami dzieł sztuki.

Podobnie jak teksturowy, ale także nieco bardziej kolorowy jest ten utwór autorstwa Jacina Giordana, który otrzymuje teksturę z metody nakładania farby. Splotki farb tworzą przestrzenie i pustki, zaakcentowane przez użyte kolory. Jest to świetny nowoczesny element ścienny do każdego pokoju, ponieważ przynosi on gładką ścianę dotykową formę, tworząc kontrast, który natychmiast dodaje charakteru przestrzeni.

Miłośnicy tekstyliów mogą zdecydować się na nowoczesną sztukę ścienną, która zawiera różnorodne konstrukcje włókien. To bardzo wymiarowy kawałek autorstwa Caroline Achaintre zwany Madcap. Chociaż ma kolor reklamy, dominuje wrażliwość dotykowa. Włączenie takiego elementu do wystroju domu jest podobne do dodawania tradycyjnego arrasu do tradycyjnego wnętrza.

Aby wtopić nowoczesne, rustykalne wnętrze w większą przestrzeń, należy rozważyć różnorodne prace multimedialne łączące minimalistyczny profil z naturalnymi materiałami.Ta wyjątkowo długa rzeźba będzie działała na ścianie z efektami lub na korytarzu galerii, gdzie może stać na środku sceny. Brak kolorów i poleganie na materiałach zapewniających wymiar czyni to intrygującym, jeśli nie niezwykłym dziełem sztuki.

Często teksturowana współczesna sztuka ścienna składa się w rzeczywistości z nieoczekiwanego materiału, podobnie jak dzieło kubańskiego artysty Yoana Capote. To jest Palangre (Mar De Fondo), który jest ciemny i dramatyczny w swojej fakturze i cieniowaniu. Po bliższej inspekcji okaże się, że jest on wykonany z tysięcy i tysięcy prawdziwych metalowych narzędzi rybnych, co zwiększa spektakularny charakter tego kawałka. Jest to ważna wypowiedź, która pasowałaby do dowolnego miejsca i dowolnego stylu.

Jak widać, istnieją nieskończone sposoby na włączenie nowoczesnej sztuki ściennej do Twojego domu, bez względu na to, czy twoja przestrzeń jest duża czy mała, nowoczesna, współczesna lub eklektyczna. Możliwości są liczne i zazwyczaj będziesz kierować się osobistymi upodobaniami - a także budżetem. Nie rozpaczaj, jeśli zakochasz się w pracy, która jest poza twoim budżetem. Jeśli potrafisz zidentyfikować rodzaj sztuki, której szukasz, wielu ekscytujących nowych artystów tworzy dzieła w różnych cenach, które mogą być odpowiednie dla twoich planów dekoracyjnych.