Niektóre z najciekawszych dzieł sztuki są tworzone z nieoczekiwanymi lub nietradycyjnymi materiałami. Homedit znalazł świetne przykłady tych artystycznych pomysłów w Miami podczas Art Basel. Wszystkie te dzieła tworzą iluzje. Oglądana z daleka gotowa grafika wydaje się być jedną rzeczą, ale z bliższej perspektywy jest zupełnie inną rzeczą. Bliższe spojrzenie zachęca widzów do manipulowania komponentami w tak mistrzowski sposób.

Te kule mogą przypominać ci kolorowe jeżowce, z ich kolczastymi powierzchniami wystającymi ze ściany. Ale krok bliżej, a zobaczysz, że artysta Andres Schiavo ukształtował je z drobno naostrzonych punktów kredek. Prace Schiavo składają się zarówno z pomieszanych punktów, jak i precyzyjnie ułożonych kompozycji geometrycznych.

Ubranie koszulki jako sztuki? Zanim osądzicie, przyjrzyjcie się bliżej szacie i ujawnia się iluzja. "Another Long Day" autorstwa Andrew Myersa to rzeźba ścienna wykonana ze skrupulatnie umieszczonych śrub. Pofałdowania tkaniny, pokazy i światła są tworzone przez kąt i wysokość śruby. Ostatnie prace Myersa to portrety, które wykorzystują do 10 000 śrub, z których każda jest ręcznie umieszczana i malowana.

W tym samym duchu rzeźbiarz, Marcus Levine, używa ponad 200 000 paznokci, aby stworzyć swoje skrupulatne utwory. Levine pracuje na dużych, białych panelach drewnianych, wbijając gwoździe na różnych wysokościach, tworząc niesamowitą głębię, wymiary i fakturę. Wszystkie jego projekty są wykonywane wolną ręką i nie wyśledzi żadnego wzoru na planszę.

Ten kawałek wydaje się być subtelnie pokolorowanym abstrakcyjnym dziełem, ale po bliższym przyjrzeniu się można zobaczyć starannie pomalowane wielobarwne paznokcie. Urodzony w Wenezueli Cesar Andrade, który mieszka i pracuje w Paryżu, zaczął tworzyć swoje prace związane z sieciami, kolorami i grą w cieniu, gdy przeniósł się tam w 1968 roku.

Obraz żywych owoców autorstwa Christiana Faura, przypominający drukowany piksel, ale w rzeczywistości składa się z ręcznie odlewanych kredek. Są one następnie ułożone w drewniane ramki, aby stworzyć obrazy, które artysta pisze "w unikalny sposób równoważą cechy fotografii i rzeźby".

Pofałdowane rzędy kolorowych patyków są wyróżniającą cechą tego kawałka. Malowane patyki zostały osadzone w czarnej żywicy po wielu próbach i błędach artysty. Powstały w ten sposób utwór jest dramatyczny i wciągający, dzięki wyczuciu ruchu, jaki odbierają widzowie.

Oświadczenia - inspirujące, prowokujące lub cokolwiek pośredniego - są popularnymi motywami graficznymi na wszystkich poziomach cenowych. Ten teksturowy fragment wygląda na zabawny, dopóki nie spojrzysz trochę bliżej. Staje się społecznym stwierdzeniem, gdy zauważysz, że jest zrobiony z pustych kapsułek.

Praca Federico Uribe'a wymyka się opisowi. Kolaże są tkane, składane i konstruowane z różnego rodzaju nieoczekiwanych materiałów. Od monet po obudowy pocisków i kawałki fortepianu, Uribe wydaje się malować materiałami. Choć prace są głównie dwuwymiarowe, wiele jego prac to rzeźby 3D zwierząt. z pewnej odległości przesuwają się, a bliższy widok sprawia, że ​​pragnienie dotknięcia niemal nieodparcie.

WięcejINSPIRATION

• 

  Kreatywne pomysły na dzieła sztuki rzeźbiarskiej z Art Basel 2016

• 

  Charakterystyczne dzieła sztuki rzeźbiarskiej, które uatrakcyjnią Twój dom

• 

  Tworzenie iluzji przestrzeni z kolorem sufitu

Urodzony w Niemczech Günther Uecker używa stalowych gwoździ, które są jego medium do pokrywania desek i mebli setkami gwoździ. Jego prace wyglądają nieco chaotycznie, ale są sugestywne. Abstrakcyjne, ale przypominające rzeczywiste formy, faktura rysuje widoki mimo swojej kolczastej natury.

Londyński artysta, Jack Tanner, użył akrów jako swojego ulubionego przedmiotu, po tym jak ktoś podarował mu torbę zaadoptowanych śrub. Tanner tworzy te "optyczne eksploracje, które łączą ruch formy fizycznej i koloru" - pisze.

Z daleka trudno stwierdzić, czy to dzieło sztuki jest kolażem, obrazem, czy fotografią. Podejdź bliżej, a zobaczysz tysiące małych rolek papieru.

Joe Black's Blink 2, stworzony w 2016 roku, składa się z tysięcy ręcznie malowanych plastikowych żołnierzyków na aluminium z powłoką z żywicy. Kolorowy abstrakcyjny kawałek wygląda jak teksturalny obraz, o śmiałym zabarwieniu wokół ciemnego środka. Black opisuje swoją pop-artową pracę jako "ujawniającą nieoczekiwane" - pisze Artsy.

Prace Matt Donovan wykonane z LEGO są oparte na geometrycznych wzorach i przypominają piksele. W przeciwieństwie do twórczości, którą większość z nas stworzyła jako dzieci, prace artysty są kolorowe, geometryczne i dużo zabawy.

Koreański artysta Ran Hwang wykorzystuje materiały z branży mody, aby tworzyć dzieła na dużą skalę, szczególnie przyciski. Żmudne i skrupulatne prace przynoszą skomplikowane, zaskakujące prace. Ta wielka kreacja to "The Beginning of Bright". Kolejny fantastyczny portret wykorzystujący przyciski Andy'ego Warhola autorstwa Augusto Esquivela.

To tylko kilka przykładów twórczych i oszałamiających prac, które artyści tworzą przy pomocy niezwykłych materiałów. Takie dzieła, które tworzą iluzję, są szczególnie interesujące i dadzą oglądającym całe życie funkcji do kontemplacji.